Kino we Wrocławiu

Bear (Michael Johnson) platonicznie zakochany w swojej przyjaciółce Nikki (Inde Navarrette), chce zdobyć serce ukochanej i postanawia spełnić swoje marzenie za pomocą taniej zabawki spełniające życzenia „One Wish Willow”. Zabawka naprawdę działa i chłopak otrzymuje dokładnie to, o co prosił, ale wkrótce odkrywa, że niektóre pragnienia mają mroczną, złowrogą cenę.

Gdybyś dowiedział się, że nie jesteśmy sami, gdyby ktoś ci to udowodnił, czy byś się przestraszył? Universal Pictures przedstawia film autorstwa Stevena Spielberga. W filmie „Dzień Objawienia” występują: zdobywczyni nagrody SAG i nominowana do Oscara® Emily Blunt (Oppenheimer, Ciche miejsce), zdobywca nagrody Emmy i Złotego Globu Josh O’Connor (Challengers) zdobywca Oscara® Colin Firth (Jak zostać królem, seria Kingsman), Eve Hewson (Siostry na zabój) oraz dwukrotnie nominowany do Oscara® Colman Domingo (Lincoln). Scenariusz na podstawie opowiadania Spielberga napisał David Koepp, który wcześniej współpracował ze Spielbergiem przy scenariuszach do filmów z serii „Park Jurajski”, oraz „Wojna światów” czy „Indiana Jones i Królestwo Kryształowej Czaszki”. Łącznie filmy te zarobiły ponad 3 miliardy dolarów na całym świecie. Koepp napisał również scenariusz do filmu „Jurassic World:Odrodzenie” z 2025 roku. Producentami filmu „Dzień Objawienia” są pięciokrotnie nominowana do Oscara® Kristie Macosko Krieger oraz Spielberg z Amblin Entertainment. Producentami wykonawczymi są Adam Somner i Chris Brigham. Steven Spielberg jest jednym z najbardziej utytułowanych i wpływowych twórców filmowych w branży. Jest reżyserem takich hitów: jak “Szczęki”, „E.T.” seria "Indiana Jones" i "Jurassic Park". Jest trzykrotnym zdobywcą Oscara®, w tym dla najlepszego reżysera i najlepszego filmu za „Listę Schindlera”, która otrzymała łącznie siedem Oscarów® oraz dla najlepszego reżysera za „Szeregowca Ryana”. Jego ostatni film „Fabelmanowie”, otrzymał siedem nominacji do Oscara®, w tym za reżyserię, najlepszy scenariusz oryginalny, najlepszą aktorkę i najlepszy film.

Dwadzieścia lat po stworzeniu kultowych ról Mirandy, Andy’ego, Emily i Nigela Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt i Stanley Tucci powracają na tętniące modą ulice Nowego Jorku i do eleganckich biur magazynu Runway w filmie „Diabeł ubiera się u Prady 2” wytwórni 20th Century Studios, długo oczekiwanej kontynuacji fenomenalnego hitu z 2006 roku, który ukształtował całe pokolenie. Za reżyserię odpowiada David Frankel, scenariusz napisała Aline Brosh McKenna, producentem jest Wendy Finerman, a producentami wykonawczymi Michael Bederman, Karen Rosenfelt i Aline Brosh McKenna.

Lucasfilm przedstawia "Gwiezdne wojny: The Mandalorian and Grogu", produkcję z uniwersum Gwiezdnych wojen. Zobaczymy w niej kolejną niesamowitą przygodę Mandalorianina i Grogu. Złowieszcze Imperium upadło, a imperialni watażkowie rozpierzchli się po Galaktyce. Kiełkująca Nowa Republika pragnie ochronić wszystko, o co walczyła Rebelia. Werbuje więc legendarnego łowcę nagród, Mandalorianina Din Djarina (Pedro Pascal) i jego młodego podopiecznego Grogu. Film, w którym wystąpi również Sigourney Weaver, wyreżyserował Jon Favreau, a wyprodukowali go Jon Favreau, Kathleen Kennedy, Dave Filoni i Ian Bryce. Muzykę skomponował Ludwig Göransson.

Seria filmów Straszny Film (Scary Movie) została stworzona przez Marlona Wayansa, Shawna Wayansa i Keenena Ivory'ego Wayansa. Keenen Ivory Wayans napisał i wyreżyserował dwa pierwsze filmy. Marlon Wayans i Shawn Wayans napisali scenariusz i zagrali w pierwszych dwóch filmach. Twórcy nowego filmu mają nadzieję, że ponownie rozbawią widzów w 2026roku. Komedie z serii Straszny Film na początku lat 90-tych zarobiły na całym świecie ponad 896 milionów dolarów. Film z 2000 roku, był jednym z najlepiej zarabiających horrorów. Otwarcie filmu wyniosło 42,5 miliona dolarów.

„Ojczyzna" opowiada o relacji między Thomasem Mannem (Hanns Zischler), laureatem Nagrody Nobla w dziedzinie literatury, a jego córką Eriką (Sandra Hüller) – aktorką i pisarką. Akcja rozgrywa się w szczytowym okresie zimnej wojny. Ojciec i córka wyruszają w trudną, pełną emocji podróż czarnym Buickiem przez zrujnowane Niemcy – z Frankfurtu pod kontrolą amerykańską do Weimaru pod wpływem sowieckim. Po raz pierwszy od zakończenia wojny Mann wraca do swojej ojczyzny, po tym jak podjął wcześniej trudną decyzję o emigracji do Stanów Zjednoczonych.

Internetowy hit „The Amazing Digital Circus” doczekał się długo wyczekiwanej finałowej odsłony w formie pełnometrażowego filmu kinowego! Ten „Ostatni akt” łączy w sobie 8. odcinek z zupełnie nowym, godzinnym 9. odcinkiem, który fani będą mogli obejrzeć jako pierwsi na świecie. Po odejściu Caine'a i zamknięciu cyrku, aktorom pozostają jedynie błędy i traumy z przeszłości, które dotrzymują im towarzystwa. Gdy perspektywa wieczności zbliża się wielkimi krokami, odkrywają prawdę o Digital Circus i jego historii. Czy pogodzą się z tym, co odkryją, czy też dokonają… innego wyboru? Poza tym, prawdopodobnie w pewnym momencie ktoś powie coś zabawnego, bo to zakończenie nie może być aż tak przygnębiające, prawda?

Gwiazdy K-popu Rumi, Mira i Zoey w przerwach między koncertami na pełnych stadionach bronią fanów przed nadnaturalnymi zagrożeniami, korzystając ze swoich tajemnych mocy.

Historia przyjaźni kobiet zamieszkujących wymierającą polską wieś w rumuńskich Karpatach. Hanka i Bronka pochowały już mężów, dzieci wyjechały za granicę w poszukiwaniu innych, lepszych perspektyw. Samodzielne i niezależne bohaterki imponują pogodą ducha, choć ich rzeczywistość nieubłaganie odchodzi w przeszłość. Pozostają wspomnienia o czasach, które już nie wrócą – i wspólne stawianie czoła wyzwaniom codzienności. Nostalgiczny obraz zachwyca bezpretensjonalnym humorem i zdjęciami, oddającymi urok karpackiego pogórza. Reżyserka tworzy wzruszający film o pamięci, przyjaźni i przemijaniu. Portret bohaterek, które są dla siebie wszystkim, skłania do przewartościowania priorytetów i spojrzenia na rzeczywistość z mniej uczęszczanej strony.

„Drugie życie” – zdobywca nagrody publiczności na festiwalu filmowym w Wenecji – to emanujący optymizmem i pogodą ducha portret dojrzałej kobiety, w którą wciela się Carmen Maura („Kobiety na skraju załamania nerwowego”, „Volver”). María Ángeles od czterdziestu lat mieszka w słonecznym apartamencie w sercu marokańskiego Tangeru. To miejsce, które pamięta jej miłość, codzienne rytuały i całe życie zapisane w ścianach, meblach i drobnych gestach. Gdy zostaje zmuszona do opuszczenia swojego domu, nie potrafi się z tym pogodzić – bo dom to nie tylko adres, lecz część tożsamości. To, co początkowo wydaje się bolesną koniecznością, nieoczekiwanie stanie się jednak nowym początkiem. W życiu Marii Ángeles pojawi się miejsce zarówno na nowe grono przyjaciół, jak i na niespodziewaną miłość. Film Maryam Touzani („Turkusowa suknia”) to poruszająca i uskrzydlająca opowieść o przywiązaniu do miejsca, o dojrzałym życiu bez rezygnacji z siebie i o kobiecej niezależności, która nie zna wieku. Na ekranie zachwyca Carmen Maura, ikona filmów Almodóvara, tworząc jedną z najbardziej magnetycznych i energetycznych ról ostatnich lat – pełną humoru, uporu i czułości. „Drugie życie” to kino delikatne, słoneczne i bliskie widzowi. Opowieść o tym, że czasem, by ocalić siebie, trzeba zawalczyć o swój dom. I że nigdy nie jest za późno, by zacząć od nowa.

"Michael" to filmowa opowieść o życiu i dziedzictwie jednego z najbardziej wpływowych artystów w historii. Film pokazuje historię Michaela Jacksona nie tylko przez pryzmat jego muzyki - od momentu, gdy został odkryty jako wokalista Jackson Five, aż po czasy, gdy stał się wizjonerem i dążył do tego, by zostać największym artystą rozrywkowym na świecie. Oprócz życia prywatnego, film przywołuje też jego najsłynniejsze występy z początków solowej kariery, dając widzom wyjątkową okazję, by zobaczyć Michaela Jacksona jak nigdy dotąd. To tutaj zaczyna się jego historia. W roli głównej występuje Jaafar Jackson w swoim debiucie filmowym, a towarzyszą mu Nia Long, Laura Harrier i Juliano Krue Valdi, a także Miles Teller oraz dwukrotnie nominowany do Oscara Colman Domingo. Film wyreżyserował Antoine Fuqua, znany z takich tytułów jak „Dzień próby”, seria „Bez litości”. Scenariusz napisał trzykrotnie nominowany do Oscara John Logan („Gladiator”, „Aviator”). Za zdjęcie jest odpowiedzialny zdobywca Oscara, Dion Beebe ("Wyznania gejszy"). Producentami są laureat Oscara Graham King („Infiltracja”,” Bohemian Rhapsody”) oraz John Branca i John McClain, którzy wcześniej pracowali przy „This Is It”.

Stanisława Celińska to nie tylko wybitna aktorka, znana z filmów Andrzeja Wajdy czy przedstawień Krzysztofa Warlikowskiego. W 2012 roku wraz z zespołem Royal String Quartet nagrała płytę z nowymi aranżacjami znanych piosenek o Warszawie. Rejestracja ich wspólnego występu staje się pretekstem do opowieści o artystce, której los w szczególny sposób splótł się z historią stolicy. Muzycy składają także osobliwy hołd współczesnej warszawskiej Pradze, gdzie Celińska przyszła na świat.

Gdybyś dowiedział się, że nie jesteśmy sami, gdyby ktoś ci to udowodnił, czy byś się przestraszył? Universal Pictures przedstawia film autorstwa Stevena Spielberga. W filmie „Dzień Objawienia” występują: zdobywczyni nagrody SAG i nominowana do Oscara® Emily Blunt (Oppenheimer, Ciche miejsce), zdobywca nagrody Emmy i Złotego Globu Josh O’Connor (Challengers) zdobywca Oscara® Colin Firth (Jak zostać królem, seria Kingsman), Eve Hewson (Siostry na zabój) oraz dwukrotnie nominowany do Oscara® Colman Domingo (Lincoln). Scenariusz na podstawie opowiadania Spielberga napisał David Koepp, który wcześniej współpracował ze Spielbergiem przy scenariuszach do filmów z serii „Park Jurajski”, oraz „Wojna światów” czy „Indiana Jones i Królestwo Kryształowej Czaszki”. Łącznie filmy te zarobiły ponad 3 miliardy dolarów na całym świecie. Koepp napisał również scenariusz do filmu „Jurassic World:Odrodzenie” z 2025 roku. Producentami filmu „Dzień Objawienia” są pięciokrotnie nominowana do Oscara® Kristie Macosko Krieger oraz Spielberg z Amblin Entertainment. Producentami wykonawczymi są Adam Somner i Chris Brigham. Steven Spielberg jest jednym z najbardziej utytułowanych i wpływowych twórców filmowych w branży. Jest reżyserem takich hitów: jak “Szczęki”, „E.T.” seria "Indiana Jones" i "Jurassic Park". Jest trzykrotnym zdobywcą Oscara®, w tym dla najlepszego reżysera i najlepszego filmu za „Listę Schindlera”, która otrzymała łącznie siedem Oscarów® oraz dla najlepszego reżysera za „Szeregowca Ryana”. Jego ostatni film „Fabelmanowie”, otrzymał siedem nominacji do Oscara®, w tym za reżyserię, najlepszy scenariusz oryginalny, najlepszą aktorkę i najlepszy film.

Eve, działająca w szarej strefie specjalistka od załatwiania ekstremalnie trudnych spraw dla wyjątkowo bogatych klientów otrzymuje zlecenie od grupy nowojorskich inwestorów. Ma odzyskać dług od mieszkającego na prywatnej wyspie, dysponującego własną armią miliardera o szemranej reputacji. Gdy zawodzą cywilizowane metody negocjacji i staje się jasne, że dłużnik nie ma najmniejszego zamiaru regulować należności, do gry wchodzi ekipa do zadań specjalnych. To grupa byłych żołnierzy, z którymi Eve pracuje od lat. Wspólnie opracowują i wcielają w życie misterny plan wtargnięcia na wyspę, „załatwienia sprawy” i ucieczki. Brzmi prosto, ale ludzie miliardera są przygotowani na takie ewentualności, a okazywanie litości nie należy do zakresu ich obowiązków. Specjalistka od ekstremalnie trudnych negocjacji, wraz z ekipą najemników, wciela w życie misterny plan odzyskania wielomilionowego długu. Jake Gyllenhaal i Henry Cavill jako specjaliści od brudnej roboty w błyskotliwie skonstruowanym filmie akcji w reżyserii Guya Ritchiego. Misterna intryga, porywające sceny akcji, solidna dawka humoru w najlepszym filmie Guya Ritchiego od czasu „Dżentelmenów”. Specjalistka od zabójczo trudnych negocjacji i jej zaprawiona w bojach ekipa w starciu z cynicznym miliarderem. Pędzący przez kilka kontynentów filmowy rollercoaster, czyli rozrywka na najwyższym poziomie.

„Savage House” to czarna komedia osadzona w XVIII wieku. Akcja rozgrywa się w XVIII-wiecznej Anglii, na tle ogromnej epidemii ospy oraz powstania jakobickiego. To mroczna satyryczna opowieść o sir Chaunceyu Savage’u (Grant) i lady Savage (Foy) oraz ich ślepej pogoni za lepszym życiem. Pojedynki, dekadencja i rozlew krwi tworzą szaloną historię o klasach społecznych i władzy. Claire Foy i Richard E. Grant w filmie "Savage House" w reżyserii Petera Glanza. W obsadzie znaleźli się również Bel Powley oraz Jack Farthing. W pozostałych rolach zobaczymy Kilę Lord Cassidy, Richarda McCabe’a , Vicki Pepperdine oraz Pipa Torrensa . Zdjęcia do filmu były realizowane w Wielkiej Brytanii.

Seria filmów Straszny Film (Scary Movie) została stworzona przez Marlona Wayansa, Shawna Wayansa i Keenena Ivory'ego Wayansa. Keenen Ivory Wayans napisał i wyreżyserował dwa pierwsze filmy. Marlon Wayans i Shawn Wayans napisali scenariusz i zagrali w pierwszych dwóch filmach. Twórcy nowego filmu mają nadzieję, że ponownie rozbawią widzów w 2026roku. Komedie z serii Straszny Film na początku lat 90-tych zarobiły na całym świecie ponad 896 milionów dolarów. Film z 2000 roku, był jednym z najlepiej zarabiających horrorów. Otwarcie filmu wyniosło 42,5 miliona dolarów. --- сторя, що розпочалася з пдлткв все ще продовжуться. Двадцять шсть рокв тому студентка Снд Кемпбелл та друз вперше стали свдками жорстокого маняка в масц привида. Рей Улкнс, Бренда та Шорт Мкс знову повертаються. На довг роки м довелося розлучитися, й жити сво життя, яке змусило х пережити чимало всього. Тепер вони стали дорослими й досвдченими особами, як в зловсний День всх мертвих знову змушен будуть рятуватися вд серйного вбивц. Але до компан приднуться й донька Сдн. Попереду х очку смертоносна лялька М3АН, кровожерлив вампри та жахливий Санта Клаус.

Siedemnastoletnia Fatima jest najmłodszą z trzech córek francusko-algierskiej rodziny mieszkającej na paryskich przedmieściach. Dziewczyna jest dobrą uczennicą, z zaangażowaniem uprawia sport, ma kochających rodziców. Na pozór więc jej życie to sielanka. Jej rzeczywistość to jednak ciągłe balansowanie między lojalnością wobec kochającej, ale konserwatywnej rodziny, wiarą muzułmańską a rodzącym się w niej pociągiem do kobiet. Fatima obawia się, że to ostatnie dla jej bliskich byłoby nie do zaakceptowania. Wyreżyserowany przez popularną francuską aktorkę Hafsię Herzi subtelny, poruszający portret młodej dziewczyny, która wchodzi w dorosłe życie i kształtuje swoją tożsamość. Film pokazywany w konkursie głównym festiwalu w Cannes, gdzie Nadia Melliti otrzymała Nagrodę dla Najlepszej Aktorki oraz Palmą Queer.

Młodzi ludzie są świadkami wypadku na autostradzie. Nie przypuszczają, że wraz z nimi z miejsca tragedii wymknie się coś jeszcze. Wkrótce odkryją, że nie są już sami: towarzyszy im demoniczna obecność, byt niespokojny, który nie ustanie, dopóki ich nie dopadnie. Od tej chwili niewinna podróż kamperem przeistacza się w powolny, nieuchronny koszmar.

Młoda kadetka FBI, Clarice Starling (w tej roli rewelacyjna Jodie Foster) otrzymuje zadanie schwytania seryjnego mordercy zwanego Buffalo Billem. W tym celu zostaje wysłana do doktora Hannibala Lectera (ikoniczna rola Anthony’ego Hopkinsa) – uwięzionego w celi psychopaty i kanibala, który może pomóc w ustaleniu tożsamości zabójcy. Relacja między Starling i Lecterem odbiega od rutynowej znajomości i oparta jest na niebezpiecznej psychologicznej grze. Lecter analizuje traumy Clarice, za które oferuje wskazówki prowadzące do schwytania Buffalo Billa. „Milczenie owiec” (1991) to jeden z zaledwie trzech filmów w historii, które zdobyły Wielką Piątkę Oscarów, triumfując w najważniejszych kategoriach: najlepszy film, reżyseria (Jonathan Demme), scenariusz (Ted Tally) oraz pierwszoplanowe role (Anthony Hopkins i Jodie Foster).

Szaleni naukowcy i podróżnicy to ulubieni bohaterowie filmów legendarnego reżysera Wernera Herzoga. Dr Steve Boyes obsesyjnie tropi olbrzymie słonie nazywane duchami, których daleki krewniak jako trofeum został wystawiony w muzeum w Waszyngtonie. Obserwujemy ekspedycję Bouyes'a do Angoli, na niezamieszkałych terenach wielkości Anglii, które tubylcy nazywają końcem świata. Herzog dokumentuje obsesje, marzenia i niezwykłą wyobraźnię swojego bohatera, zadając pytanie, czy nie lepiej, żeby słonie pozostały poza ludzkim zasięgiem i funkcjonowały jako tytułowe duchy? A marzenia o kontakcie z dzikością pozostały tylko w naszych snach?

Film "Władcy Wszechświata" jest oparty na kultowym serialu z lat 80-tych. Reżyserem jest Travis Knight (Bumblebee), na podstawie scenariusza autorstwa Chrisa Butlera. Producentami filmu „Masters of the Universe” są Todd Black, Jason Blumenthal i Steve Tisch z Escape Artists oraz Robbie Brenner z Mattel Films. Seria Masters of the Universe, skupiająca się na walce między bohaterskim He-Manem (znanym również jako książę Adam z Eternii) — najpotężniejszym człowiekiem we wszechświecie — a złowrogim Szkieletorem, została wprowadzona na rynek w 1982 roku poprzez serię popularnych figurek. Rok później miała miejsce premiera serialu animowanego „He-Man i Masters of the Universe”. Następnie powstało kilka innych adaptacji filmowych i telewizyjnych, a obecnie seria obejmuje takie produkty konsumenckie, jak zabawki i gry wideo.

Jest upalne warszawskie lato. Bethany (Charli XCX) przyjeżdża do Polski na romantyczny wyjazd z chłopakiem. Kiedy spotyka Nel (Lena Góra), przyjaciółkę sprzed lat, wybucha między nimi niewypowiedziana chemia. Tęsknota za beztroską prowadzi je ulicami otulonego słońcem miasta – jak najdalej od miejsca, w którym będą musiały podjąć decyzje ważące na reszcie ich dorosłego życia. „Erupcja” to intymna i szalona opowieść o spotkaniu, które zmienia wszystko, a jednocześnie filmowy list miłosny do Polski. Reżyser Pete Ohs portretuje Warszawę jako miasto twórczej energii i wolności. W roli Bethany występuje światowa gwiazda Charli XCX, która wnosi do filmu swoją charakterystyczną wrażliwość i ekranową charyzmę. Partneruje jej Lena Góra – jedna z najważniejszych aktorek młodego pokolenia, współtwórczyni projektu i emocjonalne serce „Erupcji”.

Polly i Tim wraz z trójką dzieci to współczesna rodzina, która staje przed koniecznością przeprowadzenia się na odległą angielską prowincję. Wkrótce po przyjeździe okazuje się, że najmłodsi muszą obejść się bez Wi-Fi i ukochanych elektronicznych gadżetów oraz odkryć uroki świata na świeżym powietrzu. Podczas eksploracji okolicznych lasów trafiają na niezwykłe drzewo, zamieszkane przez barwne, ekscentryczne istoty. Jeśli odważą się wspiąć na jego szczyt, czekają na nie fantastyczne krainy, pełne zapierających dech przygód. Dzięki magicznym doświadczeniom rodzina na nowo uczy się bycia razem i odkrywa, jak ważne jest wzajemne wsparcie i bliskość. „Drzewo magii” to spektakularna i pełna ciepła ekranizacja na podstawie uwielbianej serii książek dla dzieci autorstwa Enit Blydon. W barwnej opowieści w role rodziców wcielają się laureat Złotego Globu, nominowany do Oscara Andrew Garfield („Sztuka pięknego życia”, „Spider Man: Bez drogi do domu”) oraz lauretka Złotego Globu Claire Foy („The Crown”). Towarzyszą im m.in. Nicola Coughlan – gwiazda serialu „Bridgertonowie”, hipnotyzująca w „Diunie” Rebecca Ferguson oraz niezapomniana z serialu „Reniferek” Jessica Gunning. Scenariusz jest dziełem Simon Farnaby’ego, współscenarzysty hitów "Paddington 2" i „Wonka".